השקת התערוכה "פנטזיה" באשכול הפיס רמת גן, צילום: פרטי

"אני מזמינה את המבקרים לגלות כיצד כל אמן בורא עולם חדש כזה, שבו הבלתי אפשרי הופך לאפשרי"

באשכול פיס רמת גן מוצגת עד חודש ספטמבר התערוכה הקבוצתית "פנטזיה" (אוצרת: ד"ר אביבית אגם דאלי), שבה באמצעות ציור, צילום ופיסול מציגים אמנים ואמניות פרשנויות אישיות לנושא הפנטזיה

"התערוכה בוחנת את הפנטזיה לא רק כבריחה מהיומיום, אלא גם ככלי להתבוננות, לריפוי, לביקורת חברתית ולהבעת תקווה. בתקופה שבה המציאות מאתגרת ומורכבת, מציעה התערוכה מרחב שבו הדמיון הופך לכוח יוצר, והקסם והתקווה נפגשים. האמנות בתערוכה פותחת שערים לעולמות קסומים, מסתוריים, מיתולוגיים, עתידניים ופנימיים. אני מזמינה את המבקרים לגלות כיצד כל אמן בורא עולם חדש כזה, שבו הבלתי אפשרי הופך לאפשרי, והדמיון מזמין אותנו לראות גם את המציאות בעיניים אחרות".

כך אומרת ד"ר אביבית אגם דאלי, שהתערוכה הקבוצתית "פנטזיה" שהיא אוצרת מוצגת באשכול פיס רמת גן, רחוב רוקח 118 ברמת גן  במהלך החודשים יולי עד ספטמבר 2026. התערוכה תינעל ב-4.10.26. שעות פתיחת התערוכה: ימים שני, שלישי וחמישי: 16:00-9:00, ימים ראשון ורביעי – 20:00-9:00.

השקת התערוכה "פנטזיה" באשכול הפיס רמת גן, צילום: פרטי

התערוכה מפגישה אמנים היוצרים מתוך עולמות של דמיון, חלום והמצאה. באמצעות ציור, צילום ופיסול מציגים המשתתפים פרשנויות אישיות לנושא הפנטזיה ומזמינים את הקהל למסע אל מעבר לגבולות המציאות. בתערוכה משתתפים האמנים והאמניות אינגה מאייר, אלה בר, דבי נדב, דניאל הרץ, דניאל תורגמן, האחיות מרק – רות כהן-מרק, זיוה רופא, טל אביאל, יהורם גלילי, יעקב פרידמן, מיכל אדם, מרים שטרמן, משה קנסקביץ', רונית רינשטיין, רחל שטנגל ושרה אוריה לימור.

היצירה "ריקוד הפיה" של האמנית אלה בר, צילום: פרטי

האמנית אלה בר מציגה שלוש יצירות,  ששלושתן מדברות באותה שפה חלומית של כחולים וסגולים, ומספרים יחד סיפור על חופש מוחלט של הדמיון. בר: "ב'לרחוף ענן' ילדה הופכת ענן כבד לבלון קל ונוגעת איתו בירח. רגע פיוטי שבו הבלתי אפשרי הופך לאפשרי. ב'ריקוד הפיה' הרקדנית הופכת קטנטנה כמו פיה, וממריאה מעל פרח סגול עצום ממדים. ב'נדנדת השמיים' דמות מתנדנדת בין שמיים וארץ, בלי עוגנים ובלי כוח משיכה, בתוך שובל של צבעי פסטל מכושפים".

יצירה של האמן יעקב פרידמן, צילום: פרטי

הציורים של האמן יעקב פרידמן עוסקים בעולם הדמיון, לעיתים סוראליסטי אבל עם נימת הומור. "בציור 'הקוף' יש דרמה בין היער השתלט לבין הנוף האורבני. הקוף צוחק, כאילו אומר: 'בסך הכל אתם גם בסוג של ג'ונגל'. בציור 'הפרח המשוגע' זה הרצון שלנו למצוא בכל דבר פנים. זה הדמיון והחלום שמאפשר לנו להתנתק מדי פעם מהשבלוני המוכר והבנאלי. הציור 'המזרקה של אגם' זה מחווה לאגם. לקחתי את המזרקה על סלע  מרחף כמו הדמיון של אגם שריחף מעל כולם", הוא אומר.

יצירה של האמנית זיוה רופא, צילום: פרטי

האמנית זיוה רופא מציגה ארבע יצירות. ביצירה "לכידת ירח" לכידת הירח או תפיסתו מסמלות את השאיפה האנושית לחלום בגדול ולגעת במסתורין של היקום, את הרצון לתפוס את הבלתי ניתן להשגה, כמיהה רומנטית או חיבור בין הטבע לשמיים. רופא: ב"ציור אותו ציירתי ראיתי בלכידת הילדה את הירח כמפנה מקום לשמש העולה (עליית השחר). בתרבות הסינית לכידה או דיג של הירח מהווה מסר לכל שבני אדם רודפים כל חייהם אחרי מטרות חומריות, תאוות או הישגים, שהם למעשה אשליה חולפת, התעקשות לפעול בניגוד לחוקי הטבע וניסיון לשנות את הבלתי ניתן לשינוי".

צילום אמנותי של האמן דניאל הרץ, צילום: פרטי

האמן דניאל הרץ מציג תמונה של מדוזה, שצולמה בחוף זיקים לפני השבעה באוקטובר והוא קורא לה: "עין של אלוהים". התמונה השנייה צולמה גם בחוף זיקים לפני השבעה באוקטובר, רגע לפני השקיעה, עם אנשים ועננים.

יצירה של האמן משה קנסקביץ', צילום: פרטי

השאיפה של האמן משה קנסקביץ' היא להעביר מסר פואטי. "אני מגדיר את זה כ'שירה גרפית' שמדברת ישירות דרך הקו והרעיון הקונספטואלי. בציור שאני מציג רואים זוג יושב על ספסל תחת גשם אפרורי. אין להם תווי פנים ברורים או זהות מוגדרת, ומתוך הקרבה והאינטימיות ביניהם נולדת קשת בענן צבעונית שמחברת ומקיפה אותם. זו הפנטזיה כפי שאני תופס אותה: היכולת המופלאה של רגש, קרבה ואהבה לצבוע את המציאות הסגרירית ביותר".

האמנית אינגה מאייר באירוע השקת התערוכה, צילום: פרטי

היצירה "זריחת הברבור" של האמנית אינגה מאייר נוצרה בהשראת הבלט "אגם הברבורים" מאת צ'ייקובסקי. שני הברבורים מסמלים את המפגש בין אור וצל, בין המודע לנסתר, בין עדינות לעוצמה. הרקע הסמלי והצבעוניות הרכה יוצרים מרחב חלומי, שבו דימויים מתגלים כרמזים פנימיים. כמו קלף טארוט הנשלף ברגע הנכון, היצירה אינה מספקת תשובות חד־משמעיות, אלא מזמינה התבוננות, הקשבה ואפשרות לגלות משמעות אישית בכל מפגש מחדש", היא מספרת.

יצירה של האמנית טל אביאל, צילום: פרטי

האמנית טל אביאל מגלה כי היא נהנית מצבעים שמחים. "זה מניע את נשמתי, ואני מציירת לפי דמיון חופשי. בעיניי העולם נבנה מצבע מתפזר, וזה מה שאני מביאה איתי בעיקר", היא אומרת.

היצירה "שורשים וצמיחה" של האמנית דניאל תורג'מן, צילום: פרטי

האמנית דניאל תורג׳מן מספרת כי ביצירה שלה "שורשים וצמיחה" העץ הוא עבורו תזכורת לכך שכל צמיחה נשענת על קרקע יציבה. תורג'מן: "לפני שמבקשים להגיע גבוה, צריך להסכים להעמיק שורשים – להכיר את עצמנו, את הדרך שעברנו ואת מה שמחזיק אותנו. בחרתי לצבוע את השורשים בשלל צבעים, כי הם אינם רק עוגן אלא גם מקור החיים, היצירתיות והכוח המניע אותנו. ככל שהשורשים עמוקים ומבוססים יותר, כך נוכל לאפשר לעצמנו צמיחה אמיתית".

היצירה "חמור עם עיניים מדברות" של האמנית דבי נדב, צילום: פרטי

האמנית דבי נדב מצלמת בכל מקום שבו היא פוגשת חמור נחמד, ובעיקר בחוות להצלת חמורים "שעושים עבודת קודש, עם אנשים טובים שמאמצים חמור בחווה. בעזרת תרומות הם מטיסים את החמורים לאזורי מרעה טובים כדי שיחיו טוב יותר כפי שראוי ומגיע להם. החמורים בעלי אינטליגנציה רגשית גבוהה, סקרנים וחברתיים. אני מקווה שבציוריי הצלחתי להעביר את ייחודם", היא מסבירה.

צילום אמנותי של יהורם גלילי

האמן יהורם גלילי מציג מספר צילומים אמנותיים, שבהם מתועדים סיטואציות קסומות בטבע האורבני, כגון: דבורה בגודל טבעי מלקטת דבש מפרח ופינה אפלולית מוארת בפארק שנראית כמו יער מהאגדות. "בשעות מסוימות של היממה פשוט צריך לפקוח את העיניים ולהיות ערניים לרגעים הקסומים המתרחשים בטבע מול עינינו ולתעד אותם לפני שייעלמו שוב מעינינו", הוא אומר.

יצירה של האחיות מרק, צילום: פרטי

האמנית רות כהן-מרק מציגה עם אחותה האמנית שולמית מרק יצירה, שהיא קולאז׳ מאיורי ספר הילדים "אגדת הנמרים", שיצא לאור לזכרו של הלוחם אבי חובלאשוילי ז״ל. את הרעיון לספר יזמה אלמנתו, שוש חובלאשוילי, כמתנה וכמזכרת לילדיהם הקטנים. הספר, שיצא לאור בשיתוף #האחיות_מרק ובתמיכתם של למעלה מ־700 משתתפים בקמפיין גיוס המונים, ראה אור גם במהדורה אנגלית. רות כהן-מרק: "היצירה והספר יוצרים מרחב ביניים עדין בין מציאות, זיכרון ודמיון; מרחב של שמירה והגנה, שבו סמלי הפנטזיה והרמז לעשר הספירות של הקבלה נטווים יחד. בתוך היער המואר, בין ענפיו של עץ מדבר ובעידודם של חיות מופלאות נוספות, הנמרים אינם רק דמויות מן הסיפור, אלא נוכחות של כוח, תקווה וחברות, המזמינה את הילדים לשהות בקשר עם האהבה והזיכרון שנותרו. ספר ויצירה שהם מרחב ללב, גם כשחלק ממנו חסר".

יצירה של האמנית מרים שטרמן, צילום: פרטי

האמנית מרים שטרמן מציגה ארבע יצירות ובהן היצירה Agony, שבה מופיעה דמות נשית עטופה בשיער אדום-כתום המתפשט סביב גופה כמו גל, מעטפת או כוח מאגי. לצדה דמות מכורבלת, שקועה בשינה או בחלום, מכוסה בדימויים המזכירים עיניים, זיכרונות ומבטים פנימיים. "היער האפל ברקע יוצר תחושה של עולם סף – מקום שבו המציאות נפתחת אל אגדה, חרדה וחיזיון. הפנטזיה כאן אינה בריחה, אלא מצב נפשי עז, שבו הכאב מתרחב מעבר לגבולות הגוף והופך לנוף פנימי", היא מוסיפה.

יצירה של האמנית רחל שטנגל, צילום: פרטי

כתיבת תגובה

האימייל לא יוצג באתר. שדות החובה מסומנים *

כתבות נוספות

ראשי

עושה גלים בין הדפים

השבוע נסקור סדרת ספרים לנוער שנועדה להשמיע את קולם של ילדים הסובלים מהפרעות שכיחות, ספר ילדים המלמד על ערכים טובים

קרא עוד »